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23461 第十届国际艺术评论奖作品精选集:年度展览评论 本书收录了最终入围及获奖的优秀文章、评审团小组讨论等关于此次国际艺术评论奖的精彩文章及内容。国际艺术评论奖于2014年11月首次在上海举办, 如今已成为一项年度盛事。与同类奖项相比, 国际艺术评论奖可以说是最具开放性、受资助金额最高的, 并为当代艺术的评论及写作提供极具吸引力的启示。本出版物是该系列著作的第十本, 作为该奖项的历史记录, 亦是针对所规定年份内全球展览及相关评论的编年史。国际艺术评论奖同时立足于上海与伦敦, 以中文、英文为投稿文章所用语言。作为一个真正意义上的国际性项目, 第十届国际艺术评论征集到了全球41个国家及地区的投稿。第十届国际艺术评论奖 (IAAC) 组委会共收到了来自41个国家及地区的344篇中文和英文投稿。 国际艺术评论奖组委会主编 上海三联书店 J051-53 198 0 荐购
23462 本土与全球 本书所讨论的涵盖的范围从史前时代直至当代。但由于所讨论的材料种类和用途不断增加, 我们对材质与艺术创作之间关系的理解也不断扩展和深入──这个过程将在丛书的各辑中持续进行。巫鸿教授指出, “材质”不仅是艺术品的物质基础, 也是艺术内涵和精神表达的重要媒介。该系列丛书深入探讨了中国艺术中各种材质的历史渊源、文化背景、技术演变以及感官体验等多个维度, 旨在揭示材质在艺术创作与审美体验中所承载的丰富内涵与深远的价值。 (美) 巫鸿编著 上海书画出版社 J052 128 0 荐购
23463 艺术的他律·自律:何绍基与赵之谦 本书以艺术本体论为原点, 以他律与自律理论为观照, 通过对清朝两大代表性碑学大家何绍基与赵之谦成长经历、艺术活动、艺术面貌的全面爬梳和论述, 揭示了他律与自律对艺术活动、艺术养成的本质作用。同时作者在详参文献的基础上, 对何绍基、赵之谦的艺术实践与成就提出了自己的价值判断。 张锡良著 湖南大学出版社 J052 68 0 荐购
23464 山东省第三批签约艺术评论家论文集 本书为山东省第三批签约艺术评论家深入贯彻落实习近平总书记重要指示精神, 密切关注全省文艺发展最新动态, 积极围绕山东省艺术创作生产实践、艺术现象、艺术思潮和艺术家及其作品研究等撰写的优秀文艺评论成果, 为加强全省艺术评论工作, 加强中国特色社会主义文艺理论研究, 宣传推荐全省优秀艺术作品和优秀艺术人才, 形成在全国有影响力的文艺工作品牌, 推动山东艺术事业繁荣发展有重要意义。全书格调高雅, 无内容导向问题。 王之明主编 中国文联出版社 J052-53 218 0 荐购
23465 小画面大渴望:爱德华·蒙克的艺术 本书是挪威知名作家克瑙斯高最新的艺术评论。他受蒙克美术馆邀请, 策划了《到树林中--克瑙斯高谈蒙克》展, 在此期间他创作了这部作品。书中他选择了几幅以前从未展出过的蒙克绘画、版画和雕塑, “我想展示一些不为人知的图片, 基于这样一种想法, 你可以看到不同的蒙克, 他是一个从不平静、从不僵硬的画家”。在本书中, 克瑙斯高细致探索蒙克的作品, 试图找出其独特性以及它们在文化中的呈现方式。他参观了与蒙克相关的一些场所, 与艺术家和艺术评论家谈论蒙克, 但主要是写蒙克对他意味着什么, 探讨艺术家与作家的关系、艺术是什么, 并包含许多对艺术和生活的有趣反思。 (挪) 卡尔·奥韦·克瑙斯高著 上海三联书店 J055.33-53 79 0 荐购
23466 目不转睛 本书收录了厄普代克精选的18篇讨论美国艺术的随笔, 并配有223幅图片。厄普代克从美国画家约翰·科普利的肖像画、风景画开始评鉴, 赞美了两位19世纪晚期的艺术家温斯洛·霍默和托马斯·伊肯斯。 (美) 约翰·厄普代克著 上海译文出版社 J057.12-53 168 0 荐购
23467 符号有声 本书内容主要分为两部分, 一部分为作者已发表过的视觉设计类作品, 另一部分为作者已发表过的文字类作品。视觉设计类作品囊括了作者的标志类设计精华, 以及其他艺术领域有代表性的设计作品, 并在每一个作品后附录其一个创作背后的故事; 文字类作品部分主要为作者前期出版发表过的文章, 如《左八右八》《黑马杂文》《大惊小怪》等, 所编排文章均为作者在广告设计领域的技法指导和艺术创作经验的讲述, 以及作者对人生的认知感悟。 黑马大叔著 河南大学出版社 J06 108 0 荐购
23468 信息传达设计 本书核心内容围绕信息可视化展开, 全面且深入地阐述了该领域的诸多关键知识。书中从信息的多元形态, 如文字、图像、音频等入手, 剖析信息背后的价值, 引领读者走进信息可视化的世界; 深入讲解信息图表设计, 包括设计概述、内容要素、制作方法等, 详细介绍统计类、流程类等多种图表类型及其应用场景, 并结合认知心理学、统计学、设计学等多学科理论, 为设计提供科学依据; 同时, 探讨信息传达设计相关要素, 展现其在不同领域的创新应用及发展前景。 边蕊主编 化学工业出版社 J06 69.8 0 荐购
23469 新时代主题性美术创作的引导与实践 本书为主题性美术创作研究专题性研究专著, 共分5册。全书结构如下: 第一册为综合理论研究, 第二册为中国画实践研究, 第三册为油画实践研究, 第四册为版画实践研究, 第五册为雕塑实践研究。党的十八大以来, 新时代主题性文艺创作在增强文化自信、推动文明觉醒、讲好中国故事、坚持守正创新等方面发挥了重要作用, 党和国家对于主题性文艺创作的发展也高度重视。目前学界关于主题性文艺创作引导机制建构的理论思考与学术研究仍处于研讨与探索阶段。 杨明刚主编 文化艺术出版社 J06 268 0 荐购
23470 立体构成:第4版 立体构成是造型设计的基础课程。它不追求具体的实用功能, 而是通过训练, 使学生初步掌握材料的点、线、面、体的要素、特性及构造、形态、工艺等方面的知识, 培养学生对造型的感觉能力、构成能力和想象力, 同时培养学生的三维意识, 为进入立体设计打下基础。全书主要介绍立体形态构成的基本原理、构成方法, 在强调基础理论的同时侧重于讲述形态的应用, 通过产品、雕塑、建筑、展示等方面的立体形态应用, 展现形态与空间的现实意义, 引导学生在具体的环境中认识形态的美、空间的美, 从而自觉提高对形态的感悟能力、洞察能力, 并逐步提高有目的的形态创造能力。 主编秦怀宇, 韦文波 北京理工大学出版社 J06 89 0 荐购
23471 视觉艺术与美国文学的演进 本书主要以美国19世纪浪漫主义小说和散文、19世纪美国现实主义小说和20世纪现代主义小说为考察对象, 以西方美学、艺术理念的演变以及19世纪新技术新再现媒介即摄影、电影的出现和演化为主要线索, 从历时性、跨学科的视角, 探究了源自英国的如画美学理论以及绘画、摄影、电影对美国文学创作理念、叙事模式、审美追求和形式技巧革新的影响, 较为清晰、系统、完整地勾勒出了一个世纪以来, 以摄影、电影为代表的新技术新媒介对美国文学发展变革带来的冲击和影响, 阐明了从纳撒尼尔·霍桑、亨利·詹姆斯到威廉·福克纳之间在视觉追求、叙事模式和形式技巧实验层面一脉相承的继承与创新。 毛凌滢著 中国社会科学出版社 J06 149 0 荐购
23472 为深度理解视觉艺术而教:美国2014年版国家视觉艺术标准研究 本书共四章: 第一章美国近现代学校视觉艺术教育的发展, 第二章新版国家视觉艺术标准中的基石测评模型, 第三章基石测评模型中的学生基准作业, 第四章与时代同频的我国中小学美术教学新实验。前三章将述评美国2014年版《国家视觉艺术标准》具体出台的历史渊源、学术基石、具体内容框架与设计理念, 以及基石测评模型与学科基准作业等一系列内容, 第四章从《标准2014》与我国《义务教育艺术课程标准 (2022年版)》的共性化学术视角出发, 来创新当下中小学美术课堂教学的实践与探索。 金伟民著 西南大学出版社 J06 98 0 荐购
23473 田野因何摩登:艺术策展与乡村设计 本书收录了此次活动的成果, 包括各位参与者的论文、论坛发言、活动叙述文本和作品图片等, 展示了新海派文化的多元应用场景, 读者可以从中看到艺术与设计介入乡村、赋能乡村振兴的新路径。 程雪松主编 上海大学出版社 J06 98 0 荐购
23474 中央美术学院造型基础教学 本书探讨了美术教育中的基础教学问题, 主要是中央美术学院在造型基础教学方面的实践和理论探索。书中收录了多位著名艺术家、教育家在基础教学领域的观点。本书详细回顾了西方美术学院基础教学模式的历史发展, 以及其在中国的演进和本土化实践。通过比较不同时期和不同国家的艺术院校教学模式, 展示了美术教育的多样性和丰富性。同时, 书中还介绍了中央美术学院造型基础部的教学实践, 包括课程设置、教学方法和学生作品。 高天雄主编 人民美术出版社 J06 148 0 荐购
23475 设计研究理论:Ⅲ 本书在《设计研究理论I》《设计研究理论II》的基础上, 继续对当前设计研究领域涉及的高频理论进行系统梳理, 从理论的概念、发展、现状及其在设计领域的应用研究四方面展开, 按各个理论汉字的拼音首字母的顺序排序, 让读者能够基于查字典式的思维快速找到自己想了解的理论。最后列出相关词条和参考文献。另外, 本书还附有中英文理论知识图谱, 便于读者发散思维、举一反三。 吴文治主编 中国纺织出版社有限公司 J06 128 0 荐购
23476 创意设计应用与实践 本书共分为七章, 内容涵盖了创意设计的起源与发展、“五感”体验与设计、自然与设计的和谐、文化与设计的对话、设计技巧与创意灵感、从概念到现实的实践飞跃, 以及设计的未来趋势。 主编吴佳丽 上海交通大学出版社 J06 68 0 荐购
23477 信息艺术设计:微课版 本书共10章, 主要内容包括信息艺术设计概述、信息艺术设计方法、信息艺术设计工具集、信息艺术设计工作流程、信息可视化设计--人工智能系统开发趋势仪表盘、信息可视化设计--中国朝代更迭史、信息交互系统设计--长江流域水生生物系统、声音可视化交互设计--古琴艺术疗愈装置、沉浸体验设计--“消失的法老”VR沉浸展览、信息艺术设计案例解析。 张健著 人民邮电出版社 J06 79.8 0 荐购
23478 通用设计方法:第2版 本书在老版基础上新增了25%的全新内容, 全面介绍了125种人性化设计研究方法、综合分析技巧和研究成果。几乎所有的跨学科团队都可以将《通用设计方法》作为一种宝贵的资源, 在设计项目中参考运用其中的设计方法。《通用设计方法》凝聚每种设计方法的精华, 帮助设计团队选择和实施适合自己的设计文化, 提供满足项目框架要求的最可靠的设计方法。 (美) 贝拉·马丁, 布鲁斯·汉宁顿著 中央编译出版社 J06 128 0 荐购
23479 东方视觉与现代传播:第2版 本书从东方视觉元素的历史溯源到图形语义的视觉表达, 再到现代视觉元素通过各种媒介进行设计应用的传播方式, 做一出完整系统的梳理与讲解。东方的视觉元素研究是在中国传统文化与美学为核心的基础上, 探寻东方元素传统与现代融合的表现方法, 培养国际化语境下的创新传播意识, 发现并弘扬中国传统文化的博大精深之处, 让人文智性、生活智慧走近年轻学生群体, 激发和培养学生的综合设计能力, 从而建立特有的文化身份和文化意识。 胡珂著 中国美术学院出版社 J06 98 0 荐购
23480 文化领域中的艺术设计与空间表达 本书共分为八章。开篇首先回顾文化产业与艺术设计的历史发展进程, 细致剖析二者之间相互影响、相互渗透的内在关系。基于此, 后续章节详细探讨了视觉传达设计、室内设计和景观设计在不同层面的应用, 深入揭示这些设计领域在文化空间构建过程中所发挥的关键作用。书中尤为关注工业设计与文化的创新性融合, 以及数字技术对艺术设计的强劲推动作用。通过对虚拟现实、增强现实等新兴技术在艺术设计领域应用实例的分析, 对艺术设计的未来发展趋势展开了前瞻性展望。最后, 在多元文化交织的背景下, 本书深入探讨设计策略以及跨文化传播的可能性, 并借助丰富的实践案例分析, 直观展示艺术设计对文化产业产生的深远影响。 员少婷, 马新影, 上官艳娜著 吉林美术出版社 J06 98 0 荐购
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